DTM music（或称Desktop Music，桌面音乐）指的是使用个人电脑制作音乐的概念和实践，包括作曲、编曲、录音、混音和母带处理等环节。DTM使音乐制作突破了传统录音室的限制，让普通音乐爱好者和专业人士都能在家用电脑完成音乐创作，这得益于DAW软件（数字音频工作站）的强大功能和MIDI技术的发展。
电脑和DAW软件：
电脑是DTM的中心硬件，而DAW（数字音频工作站）软件则提供了录音、编辑、混音和处理声音的综合平台。
MIDI技术：
MIDI（Musical Instrument Digital Interface）是一种用于音乐设备之间通信的协议，允许音乐人通过电脑输入音符并控制虚拟乐器。
虚拟音源和插件：
通过虚拟乐器插件和效果器插件，用户可以在电脑上模拟各种乐器音色，并对声音进行处理和效果添加，无需昂贵的实体硬件。
宿主软件是指用于运行其他软件程序的特定软件平台，尤其在音乐制作中，它是指能够加载和管理虚拟乐器及效果器的专业软件。常见的宿主软件包括Cubase、FL Studio、Pro Tools等，这些软件为音乐制作提供了必要的环境和工具。简单来说，宿主软件就像是一个容器，支持其他插件的运行，以便制作出理想的音乐作品。
音源（音色来源）是指用于生成各种乐器或合成器声音的设备或软件。它接收MIDI信号，并根据这些指令输出音频信号，发出真实的或模拟的声音。音源主要分为两类：硬件音源是专门的物理设备，而软音源是计算机上运行的软件插件。
采样音源（采样器）：
通过录制真实乐器（如钢琴、吉他、鼓、弦乐等）的录音来创建音色。当收到音符信号时，它会将录音的音色还原出来。
合成器音源（合成器）：
通过软件算法生成音色，通常由振荡器产生的波形交互而成，用于制造各种电子乐器音色。
在编曲中，效果器是一种用于改变声音特性的音频处理工具或软件插件，它通过电子信号处理技术来模拟、重塑或叠加各种声音效果，为音乐增添更多可能性，例如通过混响营造空间感，用压缩器控制音量动态，或使用均衡器调整频率响应，使音乐听起来更丰富、更有冲击力。
音乐创作中的作曲是指创作音乐的核心元素，主要包括旋律的创作以及对音乐的结构、和声、形式等基础音乐思想的构思，是对音乐作品“从无到有”的原始创造。简单来说，作曲就是写下歌曲中歌手要唱的主旋律，或是器乐作品中的主要旋律和基本音乐骨架。
旋律（Melody）创作：
即创作歌手要唱的歌唱部分的主旋律，这是作曲的核心。
和弦进行和音乐形式：
确定歌曲的基础和弦进行、段落结构以及整体音乐形式。
音乐思想和情感的表达：
作曲的目的是为了表达作曲家自己的思想、情感和创意。
记录和创作工具：
作曲家可以使用五线谱、简谱，或通过乐器演奏、哼唱等方式记录和创作旋律，也可利用录音机和编曲软件进行创作。
音乐创作中的编曲（Arrangement），是指在已有旋律的基础上，通过选择和搭配各种乐器、设计和声、编排节奏结构等方式，为歌曲创作伴奏和音乐元素的过程，它让一首原本简单的旋律变得更加丰富、立体和具有感染力。编曲是音乐制作中的一个关键环节，它为最终的混音和母带处理奠定基础，让音乐作品呈现出更完整的艺术表现形式。
配器与音色选择：
根据歌曲的风格和情绪，选择合适的乐器（如吉他、钢琴、鼓、弦乐等）和音色，并进行搭配组合。
和声编写：
为歌曲的主旋律编写和声，为旋律提供和声背景和色彩。
节奏与律动设计：
设计歌曲的节奏型和整体的律动感，让歌曲具有动感。
音乐结构编排：
将不同的乐器和声部进行组织和编排，使音乐结构层次分明，听起来更加饱满。
细节处理：包括乐器进入和退出的时机、音效的添加、空间感的营造等细节的处理。
研究音乐分类：
了解各种音乐类型的特点，如Pop（流行乐）、Rock（摇滚乐）、Folk（民谣）等，可以帮助创作者选择合适的曲风。
参考音乐范例：
聆听该曲风的代表作品，从中学习其结构、节奏、和声和音色特点，为自己的创作提供灵感。
结合歌曲意图：
创作者可以根据想要讲述的故事或表达的情感，来选择与之相符的音乐曲风。
音乐创作中的 混音（Audio Mixing） 是将来自不同音轨（如人声、乐器、采样等）的原始声音信号进行整合、处理和平衡的过程，最终形成一个多层次、音响效果佳的成品音轨。混音师通过调整每个音轨的音量、频率（均衡器）、动态（压缩器）、空间定位（声像）以及添加各种效果（如混响、延迟）来确保所有声音元素协调一致、相互支持，并共同塑造出创作者设想中的音乐听感。
音乐创作中的“母带”（Mastering），是指在歌曲或专辑混音完成后，进行最后一步的润色和标准化处理的专业流程。它的主要目的是提升音质，使其达到专业水准，确保在各种播放设备上都能呈现最佳效果。母带制作后得到的最终成品，是直接用于大规模复制生产（如制作CD、数字发行）的原始数据源。